抖音霸屏《相声有新人》，郭德纲忠告选手：不要为了闹而闹

东方卫视热播纯相声综艺《相声有新人》已经播出了4期，从“公式相声”带头的外行搅局带来的喧嚣，到基本功大比拼的Battle战，相声有新人节目逐渐抽丝剥茧，回归正统。虽然难免有个别遗珠令人遗憾，但除了张国立组仍有2块令牌悬而未决，已晋级的18组相声新人可以说是各有所长，实至名归。北到甘肃内蒙，南到宝岛台湾，来自全国各地的相声新人特色鲜明，朝气勃发，期待在更加精彩的对决中一飞冲天。

作为普通的相声观众，我与大多数网友们一样，比较认可的仍然是基本功扎实、一捧一逗有模有样的传统相声。从这方面来讲，节目中的晋级进程也基本遵从了这一点，尤其是作为召唤师的郭德纲，非常严格的把关，深入浅出又不乏犀利的点评，成为了节目的最大看点。如果说前两期节目关注点被"什么才叫相声"和"相声行业生存现状"的话题带偏的话，那么第三和第四期节目可以说真正做到了靠作品说话，靠标准选人，尤其是第四期节目里郭德纲组的对决战，让不少观众赞叹：原来相声的舞台PK也能如此精彩纷呈。不夸张地说，就这一段PK战，我这几天反复观看了不少于十遍。

虽然晋级选手们的表现都可圈可点，但反复看完4期节目，抛开各种话题和点评，只从作品来看，我也发现了一些问题想与读者们探讨。原谅我显而易见的德云社粉丝身份，索性就从德云社演员的表演为参照出发，诸位看完指教是否有些许道理。

首先是演员的表演问题。在第一期节目里，张国立老师在点评陈印泉、侯振鹏的节目中就强调了呼吸感，这当然是非常有道理的。咱们不是专业人士，少用专业名词，我就发现对比晋级选手的表现，德云社演员和其他选手们还有一个明显的不同，就是说话的调门，说白了就是一个是"说"，一个是"喊"。

很多年轻演员上台都有这个问题，不知道是由于紧张为自己壮胆，还是习惯了这样的开场白，上台鞠躬后往往表现的异常精神振奋，一开口声调就比较高，有时候捧逗两人声音一个比一个高，这样给观众的感觉就比较噪杂。而反观德云社演员，比如第一期就晋级的孟鹤堂、周九良组合，开场就比较温和，娓娓道来地进入剧情，给观众的感觉就没那么突兀。

这并不是我个人的主观偏见，有好几个节目表演完导师点评阶段，两位召唤师都给演员指出了这个问题，比如前面提到的张国立老师指出的"呼吸感"，还有张国立点评"嘻哈包袱铺"的金霏、陈曦时也提醒：开头不要太"冒"，平平的进，观众也能够听得懂。同样在郭德纲这边，来自天津"极品相声帮"的钱城、隋意组合受到郭德纲的好评，但在夸赞捧哏的同时，郭德纲也提醒逗哏钱城，要注意"收着点"，也是说明捧逗之间的语调节奏上要注意配合调整。

除了表演方式上的倾向，我认为青年相声演员们的作品也有一个"同质化"的倾向。年轻演员在具备了一定的基本功以后，通常会认为传统的节目内容太过老旧，不适合当前观众的口味。容易陷入"出新"的误区。从前4期节目中来看，不管是晋级的还是被淘汰的，虽然每场节目都各有不同，但都有一个"同质化"的套路：

二人上台开场白，先展示一下传统节目的基本功，比如贯口、绕口令等等，然后其中一位（大多为逗哏）否定这种表演方式，表示这不行，太老了，要出新，然后用说唱、翻唱流行歌曲、歌舞等等比较受现在观众认可的表演形式，融合进传统相声内容进行表演，最后捧哏的拦一下：就这个呀！或者逗哏表演结束后再次否定自己：这不是相声！看似在讽刺对相声的盲目创新，实际上就是用这种"盲目创新"的方式获得了满堂彩。

这种相声表演的路子，最近几年最出彩的要数"相声新势力"的卢鑫、玉浩组合了。而这次《相声有新人》舞台上共出现了三对"相声新势力"的演员，表演的节目也基本延续了卢鑫、玉浩的这种创新方式。而这种创新套路，却并不是"相声新势力"的新创。

其实在很多年前，牛群、冯巩就表演过《两个弄潮儿》，把模特走秀搬上了相声的舞台，用爆笑的表演讽刺相声的盲目创新。还有冯巩、郭冬临的《旧曲新歌》，分别用快板演绎焦点访谈，用京东大鼓播讲足球比赛，用吉他演唱播报天气预报等，都是此类创新相声的经典作品。

纵观《相声有新人》已播出的演出作品，有一大半都是走的这种"创新"套路，为了迎合观众口味，"抖音神曲"成为本次节目舞台上出现频次最高的"创新"内容。除此以外，给我留下最深印象的反而是德云社孟鹤堂、周九良，以及来自天津的张番、刘铨淼这两对组合。这两对组合的作品，既在传统相声的框架下展示了个人功底，又有新人新作的亮眼特色。比如孟鹤堂的模仿和口技，比如张番的"传统段子大贯口"等等，既稳当又新颖，同样让观众耳目一新印象深刻。

当然我并不是否定这种创新相声的方向，但这只是相声表演中的一种风格，如今"抖音"霸屏，出现在相声演员的作品中，这当然证明了相声与时俱进的时代特点，但面对"创意撞车"的扎堆现象，也说明了演员在继承和创新的道路上思路还不够广，功底还不够扎实。难免会容易使观众有审美疲劳之感。就像钱城、隋意在赛后采访中说的那样："重心上面关注时尚的东西过多，反而是把小时候大量的基本功的技巧疏于整理了。"

郭德纲对选手们说了一席话："传统作品不代表陈旧，代表的是传统艺术的记忆。相声前辈把中国语言里边适合搞笑的段落技巧都挖掘出来了，你不用原词不动，我们要学习的是它的技巧。但是每一段传统相声在它被创作出来的那一年，都是当时最时尚的东西。我们要创作适合现在时尚的作品，同样需要传统技巧打造作品，不能为了闹而闹，艺术没有毛病，关键看你自己。只要能耐到了，认准目标，第一市场没错，第二观众没错，如果不卖钱，那就是你自己的问题，不能怨别人。"

如今20组晋级选手即将落定，两位"召唤师"即将各率队伍展开正面对决，也意味着此后的节目必将更加精彩。人民网在今天的报道里评价，这20组名单就像一份新时代的"相声宣言"，代表着"相声新人"绝非泛泛之辈，相声也亦非老朽之物。我们也期待着相声新人们继承传统，开拓思路，拿出更多样化、更时尚、更显功底的相声作品，在这样一次难得的纯相声对决的舞台上，让观众真正感受到相声这一传统艺术形式的魅力。